На определённом рубеже жизнь Галины Горбуновой разделилась на «до» и «после». Пройдя трудный и мучительный этап трансформации, она сумела сделать свой выбор и реализовать давнюю мечту.
«Когда закрывается одна дверь, обязательно откроется другая. И сожалеть не о чем. Никогда не поздно идти к своей мечте. Надо просто остановиться и подумать: чего в жизни тебе еще не хватает», — уверена вчерашний заместитель руководителя налоговой службы Галина Горбунова.
Много лет я знала Галину Николаевну как профессионального налоговика. И вдруг получаю приглашение на ее персональную выставку фактурных интерьерных картин «Время перемен». Оказалось, Галина Горбунова окончательно и бесповоротно ушла в искусство. Сегодня мы решили рассказать ее историю. — Галина Николаевна, как вас, профессионального финансиста, развернуло в сторону творчества?
— Моя история из разряда «не было бы счастья, да несчастье помогло». После окончания Свердловского института народного хозяйства я пришла в налоговую инспекцию. Здесь прослужила 33 года. Это было прекрасное время. Работы всегда было много: с нашим законодательством, которое постоянно совершенствуется, не заскучаешь. Мы постоянно учились.
Дослужилась до заместителя начальника ИФНС по Новоуральску. Но после укрупнения службы, когда нас присоединили к Межрайонной инспекции № 32, штатные единицы руководителей были сокращены. Так 1 октября 2023 года я оказалась безработной. Хотя пенсионного возраста еще не достигла.
— Ваше состояние и мысли на тот момент?
— Моя жизнь буквально разделилась на «до» и «после». «До» — это любимая работа, в которую много души вложено, родной коллектив. «После» — это пустота и отчаяние, осознание того, что дверь в налоговую для меня закрыта навсегда… Как могли поддерживали муж, сын со снохой и друзья. И я себя настраивала: это просто очередной отпуск. Конечно, то был самообман. Пустота поглощала и душила. И грустинка брала верх. Больше всего угнетала неизвестность: а что же дальше?..
— Как скоро пришло осознание, что это не конец света?
— Примерно через месяц, когда я, переделав все домашние дела, освободилась. Появилось время остановиться и поразмышлять. Тогда я вспомнила, что у меня еще с детства осталась нереализованная мечта стать художником. Пришло время учиться и начать творить.
— С чего вы начали?
— Я буквально зависла в интернете — искала учителя, у которого было бы интересно обучаться. Мне понравилась питерская художница Ольга Базанова и ее школа-студия классической живописи. Это было погружение в искусство с нуля до копий работ великих мастеров.
— А как сделали выбор в пользу интерьерной живописи?
— Совершенно случайно в интернете увидела курсы Людмилы Леповской. С первых минут этот вид современного искусства меня захватил. Да так, что я просиживала за холстом все вечера и ночи напролет. Необходимые материалы заказала на Вайлдберис. 12 мая начала обучение, а 15 мая перешла к практике. Палитра текстурной пасты — всего 3-4 цвета, но их можно комбинировать в разных вариациях, получая шикарный эффект.
И потом, на курсах, я нашла много единомышленников: в общем чате мы, студенты, обмениваемся советами, предлагаем оценить свои работы. Девчонки делятся своими историями. Словом, я попала в новый, теплый и близкий мне по духу коллектив. Тем самым компенсировала прежнюю потерю. Мне стало хорошо и спокойно. Я снова обрела душевное равновесие.
— Когда поверили в свою новую звезду?
— Когда написала «Перо жар-птицы», тогда крылышки за спиной начали прорезаться. «Проба пера» понравилась мне и моим друзьям. Значит, решила я, надо двигаться в этом направлении. Тогда я поверила в себя, что очень важно. А вскоре судьба подарила встречу с Галиной Соболь: уроженка Новоуральска, она живет в Москве и занимается организацией выставок. Галина и предложила мне сопровождать всероссийский джазовый фестиваль. Я мобилизовалась, собрала 15 своих картин и прилетела в Москву. Так состоялась моя первая персональная выставка. Увидев интерес к своим работам, я воодушевилась еще больше.
— Как вы выбираете сюжеты для своих картин? И какой смысл в них вкладываете?
— Сюжеты приходят по-разному. Что-то зацепит тебя извне и ты думаешь, как эту идею воплотить и обыграть в цвете. К примеру, сюжет картины «Летят журавли» навеян песней «Журавли летят в Пекин». Это абстракция, но символичная. «Райское яблочко» — картина-трансформация: из семечка вырастает сочный плод, из гусеницы формируется бабочка, а улетает птица счастья. «Факел» — энергетический посыл к тому, что любое желание должно исполниться.
Картина «Феникс» — символ возрождения: из любой трудной ситуации есть выход. «Родовое дерево» символизирует рост, как профессиональный, так и духовный. «Солнце в рыбах» навеяно древнегреческой легендой: это время, когда ты исцеляешься и набираешься сил для новых побед.
А вот «Цветок души» создан в стиле мандалы и отражает женскую душу. Вообще, мандалы — это сакральные символы, способ привести себя в состояние гармонии. Такие картины несут сильную энергетику. К примеру, перед поездкой в Москву я написала мандалу «На удачу». И она сработала. В данной стилистике у меня создана целая серия картин.
— В вашей коллекции уже несколько тематических серий — расскажите о них поподробнее...
— Есть горные и водные пейзажи: пройти мимо красоты природы невозможно. Есть серия абстракций о вибрациях души. Есть космическая, цветочная и африканская серии. А есть подборка философских картин, таких, как «Инь и ян», «Дракон и птица Феникс», олицетворяющие единство противоположностей.
Вообще, в фактурной живописи важно на картину не просто посмотреть, а потрогать и почувствовать ее энергетику. Мои картины — многослойные и тактильные. Они не для музеев, а для дома или офиса. Я их создаю, чтобы они дарили тепло, уют и гармонично вписывались в интерьер. А вкусы у людей разные. Кому-то для особой атмосферы в доме нужны горы и море, а кому-то — мандала «Антистресс».
— Как ваши картины оказались в Китае, Вьетнаме и Мексике?
— Под лежачий камень вода не течет. Тебя никто не увидит, если спрятать картины дома… Я ищу информацию об организации выставок и предлагаю свои работы. Получаю одобрение и направляю фотокопии.
Отрадно, что мои картины нашли своего зрителя в разных странах. Еще приятнее, что мое творчество получает признание в России: в 2024 году я стала дипломантом и призером всероссийских выставок «Виртуозы искусства», «Жар-птица России» и «Грани таланта».
— Можете ли вы признать, что творчество вас изменило?
— Да, сегодня я живу в другом мире и другом окружении. Это мой новый смысл. Спасибо родным и друзьям: ваша поддержка помогла мне поверить в себя!
Считаю себя начинающим художником. Первая выставка в Новоуральске «Время перемен» для меня — лишь выпускной из начальной школы. Я продолжаю учиться. Вступила в клуб фактурных художников. Сейчас изучаю новые направления в интерьерных решениях. Главное, чтобы мне хватило времени еще что-то новое узнать и воплотить.
— Что посоветуете тем, кто оказался на перепутье?
— Никогда не поздно идти к своей мечте. Сначала ты думаешь: это невозможно. Но если делаешь первый шаг, то сделать второй тебе обязательно помогут.